富山市ガラス美術館 日本近現代ガラスの源流

富山県富山市にある富山市ガラス美術館では、2023年7月8日（土）から同年10月9日（月）にかけて、展覧会『日本近現代ガラスの源流』を開催。富山市ガラス美術館は、その名の通りガラスでできた作品を主に所蔵・展示している美術館です。本展覧会では、明治時代以降の日本のガラス作品に焦点をあてて展示を行います。

明治時代になると、日本には西洋からガラスの製法が伝わり、さまざまな種類の作品が作られるようになりました。本展では芸術品・美術品としてのガラスに加え、工業・産業といった視点からのガラスについても幅広く紹介します。

日本の近代ガラス100年を振り返る展示内容

明治時代に西洋のガラス製法が日本国内で普及するなか、ガラスを使った芸術作品を作る人も登場しました。その後、1950年代から70年代にかけてはプロダクト・デザインとしてガラスを使用する会社が増加します。さらに、ガラス会社への勤務を経て個人の工房を開く人も現れました。

明治時代から100年ほどで、創造性豊かなガラス作品がたくさん生み出されました。本展覧会では、1914年に作られた岩城滝次郎の『金赤色被切子鉢』、1955年の佐々文夫『オーナメント「APOSTROPHE」』、1966年頃の淡島雅吉『花器・マーバロン』などを展示します。

子どもも一緒に参加したくなる！展覧会の関連イベント

富山市ガラス美術館では、本展覧会の開催に合わせ、9月3日（日）にワークショップ「モデリングパートドヴェール体験―ガラスで塑像（そぞう）をしよう！」を実施します。

モデリングパートドヴェールは、ガラス工芸作家の勝川夏樹さんが生み出したオリジナルの技法。各回8名、参加費1人につき2,500円です。気になる方は、ぜひ美術館の申込フォームから申し込んでみてください。ワークショップ以外に、学芸員によるギャラリートークも実施予定です。

展覧会概要